《海上钢琴师》——移民浪潮下的美国梦

著名意大利导演朱塞佩·托纳多雷曾导演过著名的“时光三部曲”，而其中最引起争议的，便是他在于1998年拍摄的所谓“最好的烂片”《海上钢琴师》，虽然导演采用了最极端的浪漫主义风格，而且这部影片也几乎聚焦于个人的情感体验与抒发，但也正如导演所说，他的目的是让我们不断穿梭于“现在”与“过去”之间，我们也能从个人化的叙事中，发现曾经的时代气息。

重看这个电影时，影片中出现的自由女神像、高楼大厦等美国元素给我留下了印象，再联想到原标题《TheLegend of 1900》，我便思考这部影片除了借小号手讲述了1900的传奇故事的同时，是不是也包含着某种时代符号？返回历史，可以发现在20世纪初，形成了一股欧洲人移民美国的风潮，无数生活不如意之人，远洋他乡，追寻自己的美国梦，这也和影片开始时，船上的人看见自由女神像时欢呼的场景相吻合，也许这也是导演对主题的暗示。在卡梅隆的《泰坦尼克号》里，有着杰克在船上高喊“我是世上之王”的兴奋，而在《海上钢琴师》里，则有第一个看见自由女神像的人向众人高喊“看，美国”的激动。可能，在当时，一张通往美国的船票，就是一张前往天堂的入场券。再结合多次出现的对美国社会环境的描述，朱塞佩或许并不是单纯的拍一位钢琴师的优雅与从容，而是那艘邮轮上一代移民内心的迷茫与困惑，与工业化社会的不相容。故事的讲述者麦克斯凭一技之长登上邮轮，最后却被迫卖掉他的小号来谋生，艺术的优雅，似乎不应存在于“美国梦”之中，这可能也是1900最后决定留在船上的原因之一。

离开了家，又上不了岸，也许正是一代移民的困境写照。